American Fiction, que se alzó con el Premio del Público en el Festival de Toronto, es una adaptación de la novela “Erasure” de Percival Everett y nos sumerge en la vida de un novelista frustrado, interpretado magistralmente por Jeffrey Wright. Su personaje, cansado de los clichés ofensivos que plagan el entretenimiento dirigido a la comunidad negra, decide escribir un libro que, aunque estrafalario, refleja la hipocresía que critica.
La cinta se destaca no solo por su guión adaptado, merecedor de un Oscar, sino también por su sátira incisiva y su humor ácido. Es una reflexión sobre los límites de la apropiación cultural y la miopía del mercado cultural, que a menudo comercializa la experiencia afroamericana sin comprender su esencia.
Con un reparto que incluye a Tracee Ellis Ross, Issa Rae y Sterling K. Brown, la película ofrece interpretaciones que son tanto conmovedoras como reveladoras. La música de Laura Karpman acompaña a la perfección la trama, mientras que la fotografía de Cristina Dunlap captura la esencia de cada momento con gran habilidad.
Este largometraje es un llamado a la industria y al público a reconocer y valorar la autenticidad y la complejidad de las narrativas que a menudo son simplificadas o ignoradas.
Personajes contundentes
La psicología de los personajes en “American Fiction” es un reflejo de las complejidades humanas y las tensiones sociales que se entrelazan en la narrativa. Thelonious “Monk” Ellison, interpretado por Jeffrey Wright, es un personaje que encarna la lucha interna entre la integridad artística y el éxito comercial. Su desdén por los clichés raciales en la literatura lo lleva a crear una obra que, aunque satírica, se convierte en un éxito inesperado, poniendo a prueba sus convicciones.
Lisa Ellison, a quien da vida Tracee Ellis Ross, es una mujer que lleva la carga del cuidado familiar mientras navega su propia carrera profesional. Su personaje representa la fuerza y la resiliencia, así como los desafíos que enfrentan las mujeres negras en la sociedad.
Clifford “Cliff” Ellison, interpretado por Sterling K. Brown, es un cirujano plástico que atraviesa una crisis personal y de identidad tras su divorcio y el descubrimiento de su homosexualidad. Su viaje es uno de autodescubrimiento y aceptación.
Sintara Golden, encarnada por Issa Rae, es un personaje que aporta una perspectiva fresca y desafiante a la historia, cuestionando las normas y las expectativas impuestas por la sociedad.
American Fiction y su guion fascinante
Adaptado de la novela “Erasure” de Percival Everett, el guionista Cord Jefferson ha tejido una sátira mordaz que pone al descubierto las incongruencias del falso progresismo predominante en la sociedad estadounidense.
La historia sigue a Thelonious, un novelista afroamericano que, frustrado por el éxito de obras literarias que perpetúan estereotipos raciales, decide escribir un libro que exagera estos clichés para satirizar la industria. Sin embargo, su plan se vuelve en su contra cuando la obra se convierte en un éxito de ventas, lo que lo sumerge en la misma hipocresía que buscaba criticar.
El guion brilla por su habilidad para balancear el humor ácido, proveniente de las burlas de Monk, con momentos de emotividad y profundidad familiar. Los diálogos son ingeniosos y el tono general de la película es llevadero, lo que la hace accesible y disfrutable para el público. Además, presenta un giro metanarrativo inteligente que invita a múltiples interpretaciones y reflexiones sobre lo que se ha observado a lo largo de la trama.
Jefferson ha sido elogiado por su capacidad para crear personajes memorables y por su comentario social agudo, envuelto en un humor que no solo entretiene sino que también provoca al espectador a cuestionar las normas culturales establecidas.
Un par de especificaciones técnicas
Cristina Dunlap es la responsable de capturar la esencia visual de la película. Su trabajo en la fotografía es notable por la forma en que utiliza la luz y la sombra para realzar la atmósfera de cada escena.
Hilda Rasula, la editora, ha hecho un trabajo excepcional en el montaje de la película. Su habilidad para entrelazar las diversas líneas narrativas de manera cohesiva y mantener un ritmo que engancha al espectador es una de las claves del éxito de “American Fiction”. El montaje fluido y la transición entre escenas reflejan la complejidad emocional y temática de la historia.
Algunas influencias
Cinematográficamente, se percibe la influencia de la sátira social presente en obras de directores como Spike Lee y Jordan Peele, quienes han explorado con maestría las tensiones raciales y sociales en sus películas. Artísticamente, la película parece hacer eco de la obra de Kara Walker, conocida por su exploración de la raza y la identidad a través de siluetas y narrativas visuales provocativas.
Filosóficamente, la película invita a reflexionar sobre conceptos posmodernos de identidad y autenticidad, resonando con las ideas de filósofos como Michel Foucault y Jean Baudrillard, quienes cuestionaron la percepción de la realidad y la construcción de la identidad en la sociedad contemporánea.
Apuntes sobre el director Cord Jefferson
Cord Jefferson, nacido en Tucson, Arizona, es un escritor y director que ha dejado una marca con su aguda percepción y su habilidad para contar historias. Educado en el College of William & Mary, Jefferson comenzó su carrera en el periodismo, escribiendo para diversas publicaciones antes de convertirse en editor en Gawker hasta 2014. Su transición a la televisión como guionista incluye trabajos en series aclamadas como “The Nightly Show with Larry Wilmore“, “Master of None” y “The Good Place“, por las cuales recibió nominaciones a los Writers Guild of America Awards.
Su debut como director de largometrajes con “American Fiction” en 2023 fue un salto audaz que le valió el reconocimiento de la crítica y el público. La película no solo ganó el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Toronto, sino que también le aseguró a Jefferson un Oscar por Mejor Guión Adaptado. Este logro es testimonio de su versatilidad y su capacidad para capturar la complejidad de las experiencias humanas a través de la lente del cine.
Más allá de su éxito profesional, la vida personal de Jefferson ha estado marcada por momentos de profunda humanidad y desafíos. La pérdida de su madre por cáncer en 2016 y el acto altruista de donar un riñón a su padre en 2008 son ejemplos de su carácter compasivo y su fortaleza personal. Estos eventos no solo han moldeado su perspectiva de vida, sino que también se reflejan en la profundidad emocional y la autenticidad que imprime en su trabajo cinematográfico.
Las odas musicales y sonoras
La banda sonora de “American Fiction”, compuesta por Laura Karpman, está impregnada de tonos jazzísticos y melancólicos que reflejan la vida del protagonista, Thelonious “Monk” Ellison. Karpman, inspirada por el famoso pianista de jazz cuyo nombre comparte el personaje principal, ha creado una banda sonora que se balancea entre la sofisticación y la comedia, con piezas que evocan a Maurice Ravel y Herbie Hancock.
La interpretación de los temas contó con la colaboración de artistas destacados como la cantante de jazz Patrice Rushen, la flautista Elena Pinderhughes y el saxofonista John Yoakum. La música no solo acompaña la trama, sino que también evoluciona con los acontecimientos y emociones mostrados en la película, como los temas de flauta y piano que envuelven la relación de Monk con su hermano, hasta derivar en bossa novas.
